50岁梅姐讲笑话,50岁梅姐讲笑话视频

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于50岁梅姐讲笑话的问题，于是小编就整理了3个相关介绍50岁梅姐讲笑话的解答，让我们一起看看吧。

为什么会非常痴迷一个明星？

以前不知道，原来痴迷一个明星有一种奇妙的感觉。我现在每时每刻都在想他——迈克尔杰克逊

在头条新闻看了MJ演唱会的视频，真的太震撼了，觉得他的歌迷好疯狂！我那一个星期里，每天晚上都在头条新闻上看迈迈的视频～后来，我就开始搜索他的资料，听他的歌。

我以前不怎么听歌的，也没有喜欢的明星。我记得很清楚MJ的《Billie Jean》我单曲循环了5、6个小时。我最喜欢这首歌了，再配上太空舞步，简直太完美了。迈克尔的舞蹈也很好，太空舞步、45℃倾斜。迈迈一生共获得13次格莱美奖和26次全美音乐奖，是吉尼斯认证以个人名义捐款最多的明星。

沉迷于迈克尔杰克逊，不仅仅是因为他的才华，更是因为他的大爱。他资助过39家慈善机构，整个宇宙再也找不到像他这样的人了。

迈迈就像一个大男孩，他很单纯，善良，喜欢跟孩子玩，他会去世界各地的儿童医院给那里生病的孩子送去礼物。
在我的心里迈迈就是一个天使，他将大爱洒向人间，让无数的人感受到爱❤️❤️❤️虽然他回到了天堂，我的心里会一直有他！！！

我以前觉得痴迷明星很傻，可是遇到梅艳芳之后就改变了这种想发，从我自身来说吧，在没粉上梅艳芳之前，我对什么都没有感觉，也不明白明星有什么值得喜欢的，

可是偶然间看见梅艳芳的电影川岛芳子后，可以说是被震撼了，我第一次感受到演技是什么，我会因为她的角色感动，为她的角色而悲哀，

之后我又去看了她的演唱会，她的演唱会风格多变，嗓音沉醉迷人，后来又去了解了她的为人，豪爽正义，从那以后我就是打心眼里佩服她，崇拜她，也因为她我开始学粤语，看粤语电影，学着做视频，学着写影评，乐评，她不仅仅是一个偶像，更像是一个人生导师，我一直记得她说过的话，做人就像唱歌，歌不能不唱完，做人不能做一半。她还说过只要有信心无难事，每当遇到困难时，我总是会用这句话来激励自己，我常常对自己说，只有自己变得更优秀才能做她的迷

痴迷，是一种汉语词汇，是指极度迷恋某人或某种事物而不能自拔。说到痴迷明星，我想，每个人都有自己的偶像，迷恋他，痴迷于他！可迷恋什么？有痴迷什么呢？

我的偶像是那个“昨日的浪子，今日的巨星，明日的传奇”……对，他就是～王杰～。相信他的铁粉们都会疯狂的痴迷于他！因为……他是一个非常有才华，有个性，有自信，有主张的平凡又不平凡的人！

杰哥是创作型歌手，生活经历让他的歌充满了沧桑，悲伤，回忆，无奈，爱恋……反正生活中的种种都能从歌中寻找到，而他的杰式唱腔又将这些歌演绎的那样的经典，让人感受到一种共鸣，听懂之后有会感觉生活中的种种要珍惜，很治愈，很奋进。且行且珍惜！

他的性格直率，有什么说什么，独特的个性，虽不融于他的圈中，但他很真实，很执着，做真实的人，这是他最大的魅力，也是歌意吸引人的原因，还有那强大的内心和越挫越勇的精神，深深地吸引这爱生活的人。值得敬佩与学习！

他是明日的传奇……他是一个强大的“磁铁”，吸引着无数爱生活的铁粉……散发着强大的人格魅力……杰魂在歌声中永存……歌声让我们痴迷永远永远……我们支持您，您是杰迷心中永远的老大！

和迈克杰克逊同处一亇時代里，听着他的音乐成長感觉非常幸福，他纯真灿烂的笑容感染着我，他的音乐和爱心让人向上奋发，2005年终于有机会去美国洛杉矶，去追寻他的足迹，在好莱坞终于看到他的印记太高兴了，感觉洛杉矶的空气里都飘散着他的气息。只是高处不胜寒，他的一生能享受到的友情，亲情，爱情太少了，孤独痛苦被世人中伤，他的痛苦无人能替他分担，想到这些替他纠心难过，值得庆幸的是他那么喜欢孩子，渴望做父亲，上帝把三亇最可爱的孩子带到了他的身边，这是上帝给他今生今世最好的礼物，陪伴他一起度过多少孤独痛苦的日子啊，我想他人在天堂最放心不下的就是他的孩子，还有世界上他资助过的所有受苦的孩子们，不管天上人间，迈克，你都活在我的心间，直到生命的终结。

为什么？ 在我看来 明星之所以可以成为明星就是因为他们有常人所没有的那么突出的优点 并且被无限放大 比如说颜值啦 演技啦 才艺啦… 但最终达到让人痴迷的程度 应归结于他的[人品]

光看颜的话 只能说是一种惊艳 和爱和迷恋都没有任何关系。

也有人说 为何大家愿意花时间去爱一个自己永远接触不到 离现实生活很远的人 可我们生而为人 爱父母爱朋友是出生伴有的本能 而后期成长后 慢慢会喜欢上足够令自己痴迷的人或事 这本就再正常不过

所以我不会去喷任何人的粉丝 各有所爱 本就不相干 何必去打扰别人

这是我所痴迷的人 在我看来 他不是明星 只是个常人

觉得如此温柔，孤单的男人，再无他人，他是如此的令人着迷，台上不管多累，永远那么敬业，台下那么温柔，有爱心，他开阔了太多太多领域，是人们成就了他，也是某些人们毁了他，一直被模仿，从未被超越_MJ

港剧你是喜欢看国语的还是粤语的？

当然是粤语！以前电视上看的都是国语版。因为喜欢梅艳芳，看她的演唱会很多都是说粤语，对于北方的我一句都听不懂，为了了解梅姐我尝试在电脑上看港剧粤语版的（本身我就喜欢港剧）。从一句不懂到现在不用字幕可以看完整套剧，现在看港剧不是粤语的我宁愿不看。

实在是忍不住要怼你，甘噶问题都问。TVB噶，不看粤语？难道看普通话？其实基本上很大部分的影视作品，都是原声好。tvb的电视剧，作为个广东人，普通话版的是完全接受不了，1.因为有时候配音会把原电视剧的一些配乐掩盖掉，瞬间就觉得气氛不对。2.词不达意，这个才是最大问题。这个问题在非tvb影视方面的周星驰电影最为明显，举个例，唐伯虎点秋香，含笑半步钉（钉的意思这里其实是死的意思），普通话的配成含笑半步癫（疯癫的意思）。本来电影想表达的意思就是对比两个药哪种毒死人是最厉害的，这就太明显区别出来词不达意了。3.习惯问题，作为大众来说，估计很多人都不太喜欢看普通话配音的美国大片吧。（哦，是的，这事情就是这样）其实这也可以类比过来，能听懂粤语的人，基本上回答你都是粤语，因为tvb原声配音就是粤语。听不懂的，也仅仅只是没办法而听普通话版，不是因为喜欢普通话版，仅仅只是因为听不懂，不想看着字幕看电视剧而已。同理，看黄渤，徐峥等电影，我是喜欢看普通话版的，有些国内好的电影或电视剧，tvb其实也有配粤语版，但是现在我就说，我喜欢看普通话版的。其实归根到底就是喜欢原音作品，音很大部分都会使原作品失真，所以，我是贼不喜欢那些说没有石斑鱼配音，周星驰红个屁的人。脑子长在屁股上，90年代初期时候有多少香港电影配成普通话？李小龙也是靠配音？完全不是对普通话有什么成见，就单单影视作品来说，原声才是最好的，没有之一。深深体验一下，乌蝇哥那段，如果是用食屎啦，直接这样配，就完全没那情感了。只能配个吃屎了，然而还是不是那个调。

这还用说吗？当然是粤语的啦。除了我本身是广东人之外，再来就是我们广东话里有不少字是同音的，所以有时候讲出来的话里会有两个意思，无论是在搞笑或者是骂人，效果都是一样的。这些效果在电影里，一般的广东人都会听的。而且也不容易翻译，在新加坡这里就把粤语翻译到不三不四，看电影时虽然是还听得出那些笑话，但也因为是被翻译了，所以那效果也失去了至少一半了。

从我家这里去柔佛新山虽然不用半小时就到了，但由于那里的治安不怎么好，再加上我又不会讲马来语，所以就没有过去。要不然早就到那里看电影去了(原声原带~粤语，再加上又是用马币~马来西亚令吉，便宜到烂啊，不去白不去😄。但一想到那里的治安。。。还是算了吧，还不如到香港去呢。感觉不错，不过还真是不容易找😅。不过不要紧，反正在那里大家都是讲粤语的，所以没问题啦😎。)

粤语啊，坐标重庆，大学的时候看国语，后来追直播慢慢开始看粤语，越看越不想看国语，不过还有一个原因就是tvb国语配音已经换了一批又一批，没有小时候看天龙八部，倚天屠龙记那个时候得国语好，所以会觉得很别扭，现在看倚天屠龙记有时候还是会看国语配音的，老一辈配的国语真的没的说！

当然是粤语！因为是原声！当港剧配上普通话之后，感觉已经失去了那个港味！很多粤语的对白的意思配上普通话之后！对一个广东人来讲，已经不能表达那个意境了！例如很多周星弛电影里面的对白！

香港真的只有娱乐圈没有乐坛吗？

在香港80--90年代，香港很多明星唱得经典歌曲都是由日本歌曲改编的，日本歌曲旋律不变，重新填词翻唱。其中流传过一句话，日本奇女子中岛美雪养活了香港乐坛大批歌手，香港很多歌手翻唱她的曲迅速走红。

黄家驹在当时是位全才型的音乐人歌手，连第一登台比赛都是用自己原创作品并获得冠军。众所周知，黄家驹是位天才型歌手，作曲，作词样样精通，他们乐队在香港走红后，经常要参加各种商业化活动，由于很多时间都花在公司安排争钱的商业化活动，并没有更多的时间创造原创音乐，由此家驹非常苦恼但又身不由己，虽然别人都在翻唱日本歌曲，但是家驹仍然坚持自己的原创作品。

在1993年电台采访家驹，家驹把心中很多年想说的话说出来了，香港没有乐坛，只有娱乐圈。

刘卓辉受采访时曾解释说，家驹并不是一时奋想而说的，他是经过深思熟知后把心中很多年的想说的心里话说出来了。

黄贯中也说过，1,在香港原创音乐受不到尊重，很多人都是在流行翻唱日本曲。2,做音乐的没有很多时间好好的创造原创作品，经常要被安排参加各种无聊的游戏节目。

黄家驹在演唱会上说过，香港人要有香港人的精神面容，香港人其实有自己的原创音乐乐队。

可能家驹有远见，觉得翻唱日本人的曲，是种国耻，日本人肯定会笑话香港人没有志气没有骨气，没有本事创造原创音乐。

其实翻唱日本歌曲，有点像长他人志气灭自己威风的味道在其中，日本人在心中肯定会得意大笑中国人的。

黄家驹只是想为中国人争气争光，坚持原创音乐。希望广大的香港人中国人能理解谅解家驹所说的心里话。

看这问题，首先要看回答者有没主观立场，如果是黄家驹粉回复，角度必然是少原创，靠翻唱日本歌过活，除黄家驹外其余都是渣。如果非黄粉，就会认为香港乐坛还有许多优秀音乐人，诸如许冠杰林子祥等。其实，何必这么执着，普罗大众听歌，口味不同，喜欢就听，不喜欢不听罢了，听自己喜欢听的歌，正如走自己的路，管别人说那么多。另外，好奇一下，众多黄家驹死忠粉，真正有掏过钱购买过黄家驹的作品么？黄家驹需要支持的那时候，你有掏钱支持么？

谢邀！我认为香港的娱乐圈是包含影坛和乐坛的。虽然现在香港的娱乐圈已经变得青黄不接七零八落，来内地的，留在香港死守的，退隐的，出国的。但是不可否认的是九十年代以及之前香港的娱乐圈文化是非常辉煌的。虽然有些我们至今耳熟能详的歌曲是改编自其他国家的歌曲，但不可否认的香港还是有很多原创歌曲的。况且就算曲是别人的但一些经典的词是我们自己的，由于某种原因我们那个时候接触到的外面的音乐很有限很少，所以哪怕是改编的别国的歌曲我们也是至今才知道的。可那又怎么样呢？那些歌曲伴随着我们很长的岁月，伴随着我们的某一段记忆，对于这些来讲它就是经典，如果没有香港的音乐人可能我们至今才可能听到这些旋律。所以香港无论从哪里讲都是有乐坛的。另外，在九十年代以前香港的娱乐圈是一个整体，是一个大集体，虽然那时候有英皇，有TVB，有嘉禾，有永胜，有中国星，等电影电视制作公司，明星经纪公司。但是正由于他们的竞争才有涌现出好多而今依然经典的影视剧作品，才有那么多我们喜欢到现在的影星歌星。在那个时候虽然有竞争但是他们很团结，在回归前他们不是英国人，可也不是名正言顺的中国人，所以他们没依靠没安全感，所以他们很团结。也完成了影视和音乐的不分家，使得香港的艺人都是两栖或者三栖发现。代表人物很多比如许冠杰，谭咏麟，张国荣，梅艳芳，张卫健，刘德华，张学友，黎明，梁朝伟也唱过歌等好多好多这样的艺人。实际我们不应该老去计较分辨这些不重要的东西，香港有没有歌坛重要么？我们要在乎的不是人家有没乐坛，而是人家成熟的体系，健康的艺人培训体系。应该在乎学习人家对影视对音乐的态度，看看我们的所谓影星，所谓歌星，所谓的天王天后，含金量和香港的一比，说实话综合实力都不去香港的一些三线的都不去香港TVB那些拿工资拍电视剧的。说难听点自己狗屁不是却去管人家有没有这个有没有那个，我们这边的演艺圈很多人连最基本的艺德都没有，连做人做基本的道德底线都没有，还去枉议别人。可耻！自大！无耻！

你的音乐得到认可的时候，就有乐坛！得不到认可的时候，如果你比较失望，想不通那就不有呗，不管是娱乐圈还是乐坛，总有许多优秀的音乐人在坚持自己的音乐，不是吗？他们的音乐得不到认可吗？只要你的音乐足够优秀，不怕得不到歌迷的认可！

不是的，香港既有娱乐圈，也有乐坛，只是和乐坛相比，娱乐圈体量更大，看起来更明显一些罢了。

香港是资本主义社会，因此娱乐圈更多地是一个各大资本势力勾心斗角的地方，音乐人当然是存在的，但放在香港混乱的体制下更加难以出头。像方大同这样的香港人，最后甚至是靠台湾和大陆的认可才逐渐发展起来的，在香港本地完全没获得应有的地位。

香港不同于大陆，只是一个小岛，体量小，渠道容易被控制。香港的翡翠台甚至相当于大陆的新闻联播，谁上了翡翠台，就能被整个香港都看见，想出名想红都是很简单的事情。类似的还有开演唱会的红馆等。只要控制了这些资源，各大资本势力所培养的娱乐明星，就很容易挤占更有实力的音乐人来上位。

另外众所周知的一点是，香港娱乐圈总有“动不得”的大佬，通常是和势力较大的黑社会有关联的，比如容祖儿等。香港黑社会的势力是很大的，也完全具有控制娱乐圈的能力，刘德华等为黑社会拍戏这些都不说了，刘嘉玲等人也都受过黑社会的威胁。在各大势力已经瓜分了大部分资源后，想获得一个清净的“乐坛”，更加是可望而不可及的事情。如果香港真的有那么重视原创音乐的发展，就不会出现当年大批翻唱日本歌曲的局面。所以在这样的局面下，甚至能出现beyond这样的音乐人，他们也是克服了重重阻力，在匮乏的土壤下艰难成长起来的，我们要对这些出淤泥而不染的香港音乐人，给予最崇高的敬意。

以前确实是，因为以前香港的音乐只能叫歌，称不上音乐，因为都是从别的国家的音乐改编来的。而且那时候香港人认为做音乐是没有出息的，只有你是明星进了娱乐圈你才会有出息。所以黄家驹一直想发展香港人自己的音乐才自己写歌。而有谣言说黄家驹就是因为这句话（香港只有娱乐圈没有乐坛）而被当时黑道的人所陷害制死的。

到此，以上就是小编对于50岁梅姐讲笑话的问题就介绍到这了，希望介绍关于50岁梅姐讲笑话的3点解答对大家有用。